人工智能（AI）正在如何重塑内容产业？年初，文本生成视频技术带来的冲击仍历历在目，而到了年底，AI在直播、短视频、影视制作乃至整个娱乐领域的广泛应用，已经让我们感受到了未来的触手可及。
在短视频平台上，AI创作的、充满创意的作品层出不穷。从四郎的现场神曲《苹果香》到唐僧与孔雀公主的甜蜜剧情，再到刘华强买瓜赵本山的搞笑场面……正如网友们所言，AI的发展速度令人惊叹，这是科技的真正力量。
这不仅仅是普通人的娱乐方式，在专业创作领域，AI也引发了一场技术革命：电视剧《异人之下》启用了数字生命演员厘里，《大梦归离》展现了古典美学与现代技术的融合，央视推出了AI动画片和短剧，张艺谋为拍摄《三体》电影组建了“人工智能小组”……这些例子都表明，AI已经深入影视创作的深层领域。
在这一趋势下，一些在行业中深耕多年的公司也顺势而起。今年，数字王国在数字生命、视觉特效、AI影片制作等方面取得了显著进展，并在香港成立了国际创新研发中心。这家起源于好莱坞的公司被香港政府列为重点企业，其CEO谢安也被评为媒体产业的杰出领袖之一。
在影视行业追求成本效益的当下，AI技术不仅能显著降低拍摄和后期制作的成本，其在创作环节的能力也在不断增强，预示着更大的产业价值。像数字王国这样以技术为核心的参与者，能够为其生态系统中的所有作品、IP和公司提供支持，其发展对整个娱乐产业的影响不容忽视。
为何选择香港，为何是数字王国？
对于娱乐科技公司而言，研发基地如同其灵魂和大脑，至关重要。数字王国选择在香港设立国际创新研发中心，显然是基于对产业生态、地方政策和技术发展的深思熟虑。
香港作为国际金融中心和全球贸易的重要枢纽，以其包容性、开放性和创新性而闻名，在地理位置和人才储备方面具有明显优势。这无疑为走在科技前沿的公司提供了良好的交流氛围和创作环境，同时也为其进入国际市场提供了便捷的通道。
特别是在今年，香港政府大力推动科技创新合作，出台了一系列吸引专才的政策。香港行政长官李家超在政务宣传片中特别强调了未来将大力发展科技和AI。这或许解释了为什么数字王国在考察了马来西亚、新加坡等地后，最终选择了香港。
这同样是一个双向选择的过程。数字王国能够成为香港新一批重点企业伙伴，也是其实力的体现。在视觉特效领域，数字王国是无可争议的老将，参与了《泰坦尼克号》、《复仇者联盟》、《头号玩家》、《蜘蛛侠：英雄无归》等大片的制作，并10次荣获奥斯卡奖。在国内，数字王国也参与了《战狼2》、《妖猫传》、《邪不压正》、《长相思1》等热门作品的制作，在业务和资本市场上备受青睐。
数字王国不仅在业务能力上表现出色，其在战略布局和技术迭代上也极具前瞻性。在过去的三十多年里，数字王国在视觉特效和可视化领域积累了丰富的经验，并在此基础上追求更大胆的创新，将虚拟人业务扩展到屏幕之外，打破语言、地域和时间的限制，适应更多的商业化应用场景，如广告、演唱会，甚至礼宾接待、教育培训、长者照护等。
数字王国建立国际创新研发中心，旨在继续深化AI技术，构建先进高效的业务生态，为影视和娱乐产业注入新的活力。这正是香港政府所期待和追求的目标。
“香港官员非常清楚这片土地需要什么，也清楚我们这样的公司需要什么。”数字王国CEO谢安的这句话，揭示了双方紧密合作关系的双向吸引力。
据悉，数字王国计划将其长期积累的数字资产库迁移到香港，并在2029年底前投资2.04亿港元，招聘和培养不少于40名专业人才，以进一步发展其核心业务。这意味着，数字王国和香港的故事才刚刚开始，这也是为什么这次合作不仅在影视和娱乐界引起了讨论，也在资本市场上获得了极大的关注。
数字生命的突破，业务的全面开花
在影视制作中，AI技术长期以来主要应用于场景生成、视效制作、细节渲染等环节，能够在一定程度上降低制作成本。如今，AI已经能够快速完成可视化工作的构思，影视公司不再需要专门的部门来负责概念艺术。
正如前文所述，视效是数字王国的重点业务之一。除了深耕专业技术，数字王国还对行业的新趋势和新内容有着敏锐的洞察力，其业务版图随着时代的发展不断拓展，比如近年来非常受欢迎的数字生命。
2019年，数字生命偶像和数字生命主播的流行吸引了众多公司的参与和投资，在大众层面上有了一定的知名度。早在2013年，当国内数字生命技术还处于起步阶段时，数字王国就已经“复活”了邓丽君，让她在周杰伦的演唱会上亮相，演唱了《你怎么说》、《红尘客栈》和《千里之外》。邓丽君的数字生命形象还曾出现在江苏卫视跨年演唱会、北京卫视春晚等舞台上，给观众带来了震撼和感动。
今年，数字王国还与拥有周杰伦二次元形象“周同学”、健身顶流刘畊宏等多个超级IP的巨星传奇达成合作，负责后者旗下相关的数字内容制作，共同开启“IP+AIGC”时代。这再次证明了数字王国在数字生命技术、运营和商业化方面的实力。
许多科技公司和娱乐公司都推出了数字生命，但由于技术过于“重”，每次亮相都需要足够的时间准备，对空间和场地也有要求，实际运营成本较高。相比之下，数字王国的数字生命技术经过大量的深度学习，已经发展到了实时智能驱动型数字生命阶段，具备生产照片写实级别、支持情感交互的全实时化数字生命角色的能力，只需要一台电脑或一部手机就能完成活动，这也算是通过技术减负将行业提升到了一个新的水平。
简单来说，与那些只能进行简单、固定表演的数字生命相比，数字王国的数字生命可以读取外部输入的信息，然后生成语音和动作与观众和用户互动。例如，其自主研发的数字生命邓丽君、数字生命马丁·路德·金、数字生命大卫·贝克汉姆可以在实时场景中与粉丝一起“玩”，是数字生命中的“活人”。
当然，数字王国开发数字生命的目的不仅仅是为某些群体提供追星的乐趣，还与金融、教育、旅游等领域结合，探索出了电商带货、实景应用、定制服务等一系列新的商业模式。具体来说，数字王国推出的数字生命礼宾不仅提供流程指引、路线导览等基础功能，还能与旅客对话，在人机交互过程中提供情感价值。
数字王国还在深入更多领域，为数字生命带来更多可能性。谈到与香港的合作时，谢安也提到，公司将进一步研发相关技术，为香港AI数字生命、视觉特效、AI影片制作等领域的商业化发展做出贡献，同时助力香港成为国际AI虚拟人技术研发中心。
AI与影视的未来
无论是视觉效果还是数字生命，AI技术的应用都需要打破固定的场景和特定内容，才能真正成为一种令人信服的商业模式。换句话说，只有真正全面参与创作，甚至形成一个产业集群，才能给产业带来结构性的变化。这也正是AI进军影视产业的根本优势。
AI技术在影视行业的提及频率越来越高，一些公司也取得了实际成果。例如，阿里大文娱推出的虚拟人厘里参演了《异人之下》，这是国内首部由数字生命演员拍摄的真人剧集。这让外界意识到，AI技术不仅仅是降低创作门槛，而是真正为产业提供生产资料。
如今，用AI技术服务影视创作听起来并不新鲜。但能做到什么程度，既取决于生态，也取决于规模。不同的生态和规模，整个商业逻辑都会有所不同。“厘里”的案例值得一提，因为它具有稀缺性，并不是所有作品和所有内容都能达到这个水平。
环顾四周，大多数影视公司和娱乐公司仍处于构建自研大模型的阶段，创意和脑洞还难以用AI技术实现。从研发到投入生产，公司需要在前期投入大量资金，这是一个漫长的爬坡过程。
这恰恰体现了数字王国的优势。作为深耕AI赛道多年的头部公司，其AI技术在语言能力、知识体系、内容理解和生产能力上都处于行业领先地位。在这种情况下，它已经不需要投入大量资金艰难求生，而是可以用成熟的产品服务和商业模式来服务市场，形成健康的公司生态和产业生态。
“我们不再是一个人、一家公司，我们是一个共同体。”谢安说。
数字王国不是用单一的工具或产品来满足影视行业的某项需求，而是用复合型业务布局提供一套完整的创作方案。它既可以为一个作品制作数字生命，也可以参与打造复杂的视觉特效，甚至还能直接用图片生成视频。
这并不是停留在产业构想。此前，数字王国已经利用自身优势加码AI影像创作解决方案的研发，用AI生产完成度极高的场景照片，再通过其他技术让静态图片快速变成动态视频。显然，当行业还在争论概念和参数时，数字王国始终关注的是落地方案和商业化的可能性。
企业经营中有一句俗话，三流的公司做产品，二流的公司提概念，一流的公司定标准。可以想象，数字王国在香港建立国际创新研发中心，继续深耕AI技术，对影视行业可能产生颠覆性的影响。
80、90年代的香港电影独树一帜，有“东方好莱坞”之称。而过去几十年，中国影视公司的东方好莱坞之梦，一直被寄予在实景娱乐上，几乎都被固化为“中国的迪士尼”。现在技术变化又给产业带来新一轮的冲击，拥抱AI技术、押注AI产业的香港，不知将怎样续写AI时代的“东方好莱坞”。